Выставка Приита Пярна «Puravik» в Таллинне: угольные рисунки, раскрашенные вином и чаем
Легендарный мастер анимации и художник Приит Пярн рассказал в программе Klassikaraadio «Kunstiministeerium» о своём творческом процессе в угольной графике, признавшись, что многие его работы раскрашены красным вином и чёрным чаем. Выставка Пярна «Puravik», объединяющая его угольную графику начиная с 1984 года, открыта в Таллиннской городской галерее до 5 июля 2026 года.
КультураВ Таллиннской городской галерее до начала июля открыта выставка угольной графики Приита Пярна «Puravik», представляющая рисунки художника начиная с 1984 года. В программе Klassikaraadio «Kunstiministeerium» Пярн в неожиданно откровенной беседе с ведущим Александром Метсамярдом рассказал о своих творческих методах.
Красное вино и чёрный чай вместо палитры
Один из самых неожиданных фактов о творчестве Пярна: колорит его работ возникает не благодаря классическим художественным средствам. «У меня очень много работ раскрашено красным вином и чёрным чаем», — признался художник. Помимо этого, он объяснил, что уголь можно растирать долькой яблока или банановой кожурой — они дают совершенно иной результат, нежели обычная рука.
Куратор выставки Тамара Луук с улыбкой подтвердила пренебрежительное отношение Пярна к собственным работам: «Приит не очень аккуратен. Его работы нельзя трогать в перчатках, потому что он сам порой на них наступает или проливает немного чая или кофе». Сам Пярн подчеркнул, что проливать чай на работы — не случайность, а часть творческого процесса.
Творческий путь начался с карикатуры
Приит Пярн вспомнил, что его долгий творческий путь начался в 1968 году, когда он начал систематически публиковать карикатуры. В то же время он учился на биологическом факультете Тартуского университета. «Карикатура была моим основным занятием в середине 1980-х. Тогда я понял, что для меня это исчерпано», — признал он. В 1975 году Пярн принял радикальное решение, оставил биологию и перешёл прямо в анимационную студию Tallinnfilm.
В 1982 году в Советском Союзе ухудшилась экономическая обстановка, и культуру начали сворачивать. «Когда экономика идёт вниз, культурные гайки закручивают в первую очередь. Я понял, что больше не смогу снимать то кино, которое хочу», — объяснил Пярн. Кризис привёл его к давней мечте — технике глубокой печати. В 1984 году он вступил в Союз художников, что дало ему мастерскую.
Уголь и пространство
Рисование углём для Пярна — занятие физическое и пространственное. «Рисование углём было чем-то совершенно иным. Чем больше поверхность, тем приятнее работать», — описал он. Самый большой угольный рисунок художника достигает трёх на шесть метров. Нередко бумага во время работы прикреплена к стене скотчем, и диалог между чистым листом и художником складывается постепенно: по словам Пярна, некоторые угольные рисунки фиксировались по 15 раз. «Это похоже на сужающийся коридор: чем дальше иду, тем меньше у меня остаётся свободы и возможности разгуляться», — сравнил он творческий процесс.
Лучшая фоновая музыка для рисования углём, по мнению Пярна, — блюз. Если рисунок кажется скучным, он стирает незафиксированное изображение куском ткани и начинает заново — что-то всегда остаётся на бумаге, создавая новую отправную точку.
Выставка «Puravik» открыта в Таллиннской городской галерее до 5 июля 2026 года.
Открыть в приложении →